Bon, en réalité, je joue toujours au parisien. Il paraît que ça a un rapport avec mon nom… Qui sait.

Bref, tout ça pour dire que j’étais à Paris avec une princesse, pour retrouver une amie, et deux, et trois, et la semaine fut bien chargée au final. Petit bilan, histoire de combler mon quota « culture » de ce blog.

Tout d’abord, pour éviter de perdre mon lectorat, je vous recommande chaudement et chaleureusement Fantastic Mr Fox, de préférence en VO, comme toujours (euh, au cinéma, hein). Superbe conte, adaptation d’un roman de Roald Dahl, il est simplement beau. Il arrachera des éclats de rire aux petits comme aux grands (étant entre les deux, je sais de quoi je parle !).

D’ailleurs, dans la catégorie Cinéma, I love you Phillip Morris est également un excellent film (en VO, toujours), avec deux acteurs au sommet de leur art dans une comédie… surprenante, et du début à la fin !

Maintenant, passons à la Capitale.

Donc, si vous passez à Paris, ne ratez pas Monumenta 2010, de Boltanski. Franchement, ce serait dommage. Ah, ben non, c’est vrai, ce sera sûrement trop tard, puisque l’installation vit actuellement ses derniers jours… Elle devrait être prolongée dans une sombre banlieue de Paris, dans un MAC, en Val-de-Marne, un truc comme ça.

Bref, une installation qui prend aux tripes au sens figuré et la tête au sens littéral, particulièrement angoissante en nocturne mais très réussie dans l’évocation de choses que je ne vous dirais pas, ce serait gâché la surprise. Je ne connaissais pas le concept de « Monumenta » (je ne joue pas assez souvent au Parisien) mais franchement, ça claque.

Dans un registre proche mais différent, j’ai découvert le photographe Izis lors d’une expo à la Mairie de Paris. Gratuite, une heure d’attente dans le froid pour une heure d’expo. A vous de voir si ça vaut le coup, moi je dis que oui. Pas de regrets, car l’expo, bien que sacrément mal agencée, m’a fait rencontrer un artiste que je ne connaissais pas du tout, et qui pourtant a évolué au côté de « superstars » comme Doisneau et d’autres, notamment pendant l’âge d’or de Paris Match. Il travaille ardemment sur la saisie au vol d’instants volés, poétiques et souvent gais. Vu le lieu de l’expo, le thème tournait autour de Paris, et ce n’est qu’une partie de son œuvre que l’on a pu observer, mais déjà, quelque chose s’en dégageait. Ses portraits de maquisard pendant la seconde Guerre Mondiale, dont on en connait tous un ou deux sans savoir de qui ils sont, sont simplement superbes. Et ses portraits de célébrité aussi.

Notez au passage que je suis ravi d’avoir pu visiter le Pavillon de l’Arsenal, avec une expo permanente sur l’histoire urbanistique de la Ville de Paris jusqu’à nos jours très intéressante, et bien ficelée (avec tout plein de maquettes : ), et une expo temporaire sur Rome complètement barrée, et passablement incompréhensible… Mais c’était sympa quand même.

Le journal était vachement, mais le site internet était une vraie plaie en terme d’ergonomie.

Mais depuis mercredi, pour fêter leur numéro 500, d’après Dorothée Aznar, l’éditorialiste dudit hebdomadaire (toujours acerbe et très agréable à lire), c’est le « ravalement de façade ».

Rénovation complète pour le journal, qui adopte une finalement très heureuse remise en page. Pas de gros changements dans la structure et dans le fond, mais l’habillage change pour une plus grande modernité et surtout une plus grande clarté. Honnêtement, la nouvelle maquette est trop classe.

Et – bonne idée, renouvellement parallèle du site web (du moins je crois, ça faisait trop longtemps que je n’y allais plus pour cause de pas praticité). Et il est devenu vachement clair, aussi. Tout est accessible très facilement ! C’est très bien foutu.

Evidemment, c’est que pour Lyon et Grenoble. Hey, peut pas tout y avoir à Paris, hein :p

Voilà, c’était juste pour dire, parce que je trouve ça cool

Imaginez David contre Goliath. Maintenant, remplacez David par un cinéma de quartier rené de ses cendres, Goliath par UGC (qui avait laissé ledit cinéma en cendre), et le lance-pierre par un juge des référés.

Et voilà.

Le Cinéma Comoedia, merveilleux cinéma de Lyon (même s’ils ont augmenté leurs prix pendant l’été, ma bonne dame où va le monde…) est donc tranquille (pour quelques temps, je pense qu’UGC n’a pas dit son dernier mot) depuis qu’UGC s’est fait débouter de sa mauvaise foi de son attaque pour contrefaçon de marque envers la petite entreprise qui a repris le Cinéma Comoedia il y 2 ans maintenant. Et en plus, UGC doit de l’argent au Comoedia pour procédure abusive. Cool !

Pour tous les détails, et si vous avez envie de bouffer du droit, c’est par là : cinema-comoedia.com/refere.pdf

Aaaah. Ca fait du bien tout ça.

Bon, cela dit, ça date du 31 mars 2008… Mais j’étais pas au courant !!! …

Black Sheep, un film drôlement gore !

Bon, d’accord, avec un titre pareil, j’avais peu de chance d’échapper à l’irrémédiable envie d’aller le voir.

Étant tombé sur le site officiel du film, par hasard, l’été dernier, j’attendais avec impatience qu’il débarque en France.

Et ça y est, il débarque. Bon, maintenant que je publie cet article, ça commence à faire un bail…

Et en plus, cerise sur le gâteau, dans mon cinéma fétiche, j’ai nommé le bien-aimé Comœdia. En VOST, comme il se doit. Yaouh !

Retrouvez une critique un peu plus détaillée, et surtout la critique qui a été publiée dans la bonne vieille Gazette Mankpad’ere, en exclusivité (ou presque), que j’ai écrite, moi, en cliquant là :

Des paysages somptueux de Nouvelle-Zélande ouvrent donc ce film (dont j’ai raté les première secondes… foutus velo’v…). Mais tous ces beaux prés verdoyants ne vont pas tarder à devenir teintés, voire gorgés d’hémoglobine.

Je ne suis habituellement pas un grand fan de films d’horreurs ou de films gore ; mais là, c’est différent.

Parce que c’est drôle. Vraiment très drôle. Et à déconseiller aux « ovinophobes », tel le héros du film, frère du méchant qui fait des expérimentations génétiques sur ses bestiaux.

Les premières séquences nous mettent très vite dans l’esprit du film en apportant la dose nécessaire de glauque, gore et de surprise, le tout teinté très subtilement d’un petit éclat de rire en filigrane.

Et l’ambiance du film est donnée.

Des personnages aux situations, en passant par les dialogues, tout est fait pour donner l’impression d’une bobine d’humour dans un projecteur de sérieux. Bon, la comparaison vaut ce qu’elle vaut, mais il est vrai qu’il est tout à fait impressionnant de voir à quel point le film semble tout à fait sérieux, mais se révèle en réalité intrinsèquement drôle.

C’est peut-être sa faiblesse, d’ailleurs : il est difficile de concevoir que le film est délibérément drôle, et si on le regarde dans cette optique, il est clair qu’il passe pour une daube. Mais c’est un film culte en puissance !

Pour ceux que ça intéresse, voici l’article que j’ai écrit pour la Gazette #10 de mankpadere.

Chronique cinématographique rapide (parce que bon, c’est pas Les Cahiers du Cinéma non plus…)

Jonathan King, néo-zélandais qui nous livre ici son premier long-métrage, a bel et bien décidé de nous en mettre plein la tête. Ou de nous la vider, au choix.

Cœurs sensibles ou ovinophobes, s’abstenir.

Prenez le plus gros éleveur de moutons du territoire (en termes de moutons, bien sûr), son frère traumatisé de retour au domaine sur les conseils de sa thérapeute, une grand-mère foldingue et des militants écologistes activistes. Saupoudrez le tout de manipulations génétiques et d’effets spéciaux tout à fait adaptés ; arrosez généreusement de tripes, bidons de sang, os broyés et autres parties de corps humains déchiquetés ; assaisonnez d’une délicate et subtile touche d’humour et d’acteurs géniaux, et ça donne un film culte en puissance.

1h30 de pur bonheur, en tout cas de réjouissances hémoglobiniques et de moutons au comportement… étrange.

Si vous vous sentez capable de supporter du gore bien trash, que vous êtes capable de faire preuve d’humour (prendre un film au second degré minimum, par exemple…), que vous n’êtes pas psycho-rigides (« mouarf, c’est pas possible… ») et que vous aimez les happy-end (oui, quand même…) : vous pouvez aller le voir les yeux fermés. Enfin, jusqu’au moment où la séance commence. Bien sûr.

 

Vous ne verrez plus jamais les moutons comme avant.

 

Bertrand, alias… BlackSheep (comment ça, j’étais prédestiné à aimer ce film ?)

Entre les étudiants qui se sont vus refuser le droit de porter plainte pour le vidage de leurs locaux (voir cet article), les campus fermés par l’administration « suite à des actes de violence » dont on n’arrive pas à connaître la nature, les sirènes de flics qui résonnent toutes les 10 minutes, c’est maintenant une institution qui n’a rien à voir qui est touché par la fièvre de la stupidité.

En écho presque parfait à mon précédent article sur le sujet (« Mais comment font-ils?« ), c’est cette fois le groupe UGC qui va s’en prendre plein la face.

Le géant du cinéma, avec le record du plus grand nombre de multiplexe sur Lyon (à vue de nez), et ancien propriétaire des lieux, attaque en effet le comoedia en justice sur deux points :

1. la légitimité du Comoedia à avoir touché les subventions pour sa rénovation;
2. l’utilisation du nom « Comoedia » (nom historique du lieu !)

Pour une brève histoire du Cinéma le Comoedia, ouvert en 1914 et faisant partie des 3 premiers cinémas de Lyon (avec la Fourmi et l’Elysée, transformé aujourd’hui en salle de théâtre alternatif), vous pouvez lire cet article sur le site du Comoedia. Pour avoir une idée de la qualité de ce cinéma, je vous invite à retrouver l’extrait de mon précédent article sur ce thème derrière ce lien.

Le point important à savoir est que c’était justement le groupe UGC qui était le dernier propriétaire en date du lieu, avant sa fermeture qui semblait définitive il y a quelques années.

Grâce au travail important fourni par des passionés et à l’appui de nombreuses institutions, le Cinéma, véritable institution de Lyon, a pu rouvrir ses portes, flambant neuf et vraiment magnifique.

Aujourd’hui, le groupe UGC, (sentant poindre le danger de la concurrence?), attaque donc le cinéma, comme on l’a vu plus haut.

C’est donc une véritable bataille juridique qui s’ouvre face à la mauvaise foi du groupe UGC.

Tous les témoignages de soutien seront les bienvenus sur leur blog : http://cinemacomoedia.over-blog.com/

Le site du comoedia : www.cinema-comoedia.com.

Et longue vie au cinéma indépendant!

Etude comparative en 3 pages.

Match : Pathé vs. Indé.

Partie 1 : Pathé & autres multiplexes onéreux

Passons outre le fait que le film (une sortie de la semaine) se retrouve relégué en salle 9 du Pathé de Lyon, soit LA petite salle toute perchée tout en haut du cinéma, que t’as l’impression de plus être dans le bâtiment quand tu rentres dedans. Et que les caissières, vu les dimensions usinesques du cinéma et le trafic que cela engendre sont particulièrement désagréable.

Et également que ce cinéma est absolument le seul sur la presqu’ile (donc le centre de Lyon), à l’exception des touts petits CNP (cf dernière page), puisque le seul autre gros cinéma (les 8 nefs) a été racheté par … Pathé. Et avant, c’était UGC, de toutes façons, alors. Le dernier cinéma indépendant de la presqu’ile a fermé l’année dernière, au grand regret de tous. Paix à ton âme, Ambiance.

Bref. La séance est censée commencer à 20h10. Et en effet, à 20h10 précise (c’est un homme ou une machine dans la cabine?), les lumières se tamisent (mais ne s’éteignent pas, mauvais signe…). Et c’est parti pour… 15 minutes de pub. et après, quand même, les bandes annonces. De quoi se plaint-on, on échappe aux pubs en plein milieu du film, comme on m’a dit que cela se faisait dans certains pays…

Et ensuite, le film. 25/30 minutes après le début de la séance, donc. Après avoir payé (pour ceux qui l’ont fait) 9€ en plein tarif et 6,50€ en tarif réduit. Plus les pop-corn qui coûtent cher et qui emmerdent les voisins. Budget ciné au Pathé : 10€ par personne en moyenne, et en plus 15 minutes de pub.

Et dès la dernière image, paf les lumières se rallument. Et une lumière se met à clignoter violemment pour faire comprendre aux gens qu’il faut prendre une autre porte pour sortir. Le générique défile pendant que tout le monde part. Je reste. Je finis par comprendre que je devrais partir quand, à peine au milieu du générique, je suis seul dans la salle et qu’il y a déjà un type qui passe pour ramasser tout ce que les gens, qui n’en ont rien à foutre, jettent par terre ou laissent traîner.

Bravo le respect du cinéma.

Et bravo pour le respect du client. Pour rentrer dans la salle, les couloirs sont long mais au moins avec de la moquette, etc… Par contre, une fois qu’on sort… Des escaliers qui ressemblent à des escaliers de secours, à n’en plus finir, limite peints; comme si une fois qu’on avait vu le film, on ne valait plus rien.